雷錚鳴的助理問他要不要再拿一只暖手袋，他推說不冷，又故意惡作劇，雙手捧住Omega助理的小臉：“你看，我火力很旺的。”

        助理半氣半笑地掙脫，走開了。雷錚鳴收起玩笑，回到關(guān)于影棚的話題。

        “聽說下一部就不在這里拍了，去古橋那邊的虛擬影棚。應(yīng)該會比這里舒服點。”

        “你去過嗎？”海悧的好奇心脫口而出。這幾天的拍攝帶他熟悉了許多中低成本項目里接觸不到的技術(shù)和手法，也令他迫切想要了解更多工業(yè)魔術(shù)。

        “去看過一次。實際拍戲還沒試過。等到拍下一部，我們一起去長見識。”

        “我有沒有下次還說不好呢。”

        “可以的！你信我啊。”雷爭鳴說的也許是客套話，但他有能力把這種場面演繹得可信。

        海悧的合約只簽了一部片。如果這一部反響好，有可能成為常駐角色，制作方的人是這樣說的。無論幾分真假，都是值得全力爭取的目標(biāo)。

        可以想見，新興的LED虛擬影棚將會大量取代實地取景和造景，即使是不含幻想元素的作品，放棄實景的選擇也越來越多。說到底，虛構(gòu)作品原本就是人類逃離現(xiàn)實的嘗試。或許終有一天，一切表演都不再需要展示實體，那樣一個時代究竟是表演者的滅亡還是新生？海悧很想用自己的眼睛看到答案。

        因此他想到：他和亭亭——成人和孩子的視野，也沒有相距太遠(yuǎn)。遇見未知不是孩子專屬的期待，我們都在和這個飛奔的時代一起度過終生童年。

        懷著這樣愉快的想法，他抽出一只恢復(fù)溫度的手，按開手機查看有無重要聯(lián)絡(luò)。一條剛送達(dá)的消息讓他唇角的微笑冷卻了。

        內(nèi)容未完，下一頁繼續(xù)閱讀