隨著鋼伴響起，西塔內橫起他的銀色長笛。

        沒有金笛頭，更沒有通體金笛身，就是一根表面有些氧化的銀色長笛，在舞臺的燈光下略顯陳舊。

        鋼伴來到三十二小節，西塔內吹響第一聲，反拍D音。

        清晰的節奏處理以及被強調的音頭直接體現出西塔內的演奏思路，近莫扎特化。

        在走近作曲家本身的過程中，他不同于金尚弦毫無顧忌的直白，而是選擇了一種暗示，用技巧中的流暢邏輯暗示音樂之外的動因。

        李安絕不敢說自己對于莫扎特音樂有何過人之處的理解，但他還是得說，聽西塔內的莫扎特需要一點門檻。

        此種將織體劇烈分化的分句法會讓相當一部分業余的莫扎特愛好者感到陌生，可仔細聽，帶著對古典音樂的理解去聽，會發現這種陌生感背后藏著一種純粹的音樂聚合力。

        這是一種很難解釋的微妙感覺，德伯斯特對此給出了相當高的評價。

        莫扎特風格難以把握的重要一點在于——如何讓音樂變成一系列清晰可辨的事件，而不僅僅是一種積累性的流動。

        想要另辟蹊徑，首先要做到的是擺脫音樂本身的連續性，而這樣做的風險是稍有不慎便會打碎作品的框架。

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