羅納德想了一會，確實觀眾應該不會在理解上有障礙。現在的好萊塢電影，已經不遵循時空上的連續性要求了。五十年代以前的電影，這種時空連續性是硬性規定。

        比如當時的現實劇，經常看到有角色進入摩天大樓的鏡頭。

        在當時時空連續性的教條下，一定要切一系列上電梯，關上電梯門，電梯指示燈不斷顯示樓層上升，頂樓電梯叮的一聲停下，開電梯門，角色走出電梯的鏡頭，來交代角色在時空上的流向。

        但是髪國人的新浪潮開創了剪輯的新方法，流傳到好萊塢以后也深刻影響了阿美利加的電影。

        好萊塢的導演們忽然發現，只要情節連貫，進入大樓的鏡頭以后，切掉所有的電梯鏡頭，直接讓角色打開辦公室門走進來，觀眾不會有任何不理解的地方。

        他們自動會把中間不重要的的部分省略掉，在腦子里亮起一個燈泡。哦，這個人進了大樓，到辦公室里和人說話。

        時空上的連續性，從此被好萊塢拋棄，默齊給的六條剪輯原則里，也排在了最不重要的地方。

        “我覺得可以，不妨試一試。”羅納德對埃里克回答。

        “好的。”埃里克操作剪輯機，減掉了那個鏡頭。

        剪輯助理過來，記下了這次下剪刀的時間，和前后鏡頭的編號，然后拿起膠布，在機器上快速把前后兩個鏡頭連接了起來。

        最后她又小心的收好被剪下的膠片，放在塑料袋子里記錄保存，防止導演將來反悔，又要重新接上原來的鏡頭。

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