“為什么開場不拍一個長鏡頭？”

        接下來是一些技術性的問題，羅納德也一一解答。

        很多時候并不是導演不想拍好看的鏡頭，而是預算和拍攝期限限制，只能用快速的方法拍攝。長鏡頭是導演最能炫技的一種方法，但是拍攝起來難度大，一個小錯誤就得重拍。

        拍長鏡頭的演員壓力也很大，生怕自己一個失誤耽誤了整體的進度。

        對一部三百多萬美元的小制作來說，保證按時按進度拍攝完鏡頭數，才是最重要的。

        這個從實際出發的回答，讓紐約大學帝勢學院的同學不太滿意。一個賣座片的導演，沒有太多的藝術創建，滿嘴都是進度，預算，和好萊塢充滿銅臭味的制片人有什么兩樣。

        苦笑的羅納德回答完了問題，送走了同學們。

        只有斯派克·李，李昂，凱瑟琳·畢格羅等少數幾個好友，才了解羅納德能夠完成一部院線電影的不容易。

        他們也給羅納德提了一些技術上的建議，不過大家都是拍過電影的人，知道拍攝被很多藝術意外的因素約束，很多時候導演是沒有發揮余地的。

        所以這幾位知己好友的建議，都是從可行的角度出發。

        大家交流了一會技術和指導演員表演的心得，都有所得。

        內容未完，下一頁繼續閱讀