他們不是真正的演員，也不是影視業從業人員，而是脫產的專門搞工會事物的職業人士，好萊塢各大攝制組，都不敢得罪他們。

        羅納德感覺很無奈，本來這個鏡頭再拍一兩條，就可以達到最好的效果了。但是這樣一被打斷，到了明天或者以后重拍，又要重新找狀態，演員有一定的可能再也找不到類似的好狀態。

        再加上這一條戲是傍晚的時間段，明天補拍也得在傍晚拍攝，離工會規定的下班時間又是沒有幾條的拍攝時間，時間并不寬裕。

        又不是朝九晚五的辦公室文員類型的工作，這是電影創作，有必要嚴格的采用這種朝九晚五的八小時工作制嗎？

        羅納德看著一下又浪費了一天的時候，心中憤憤不平。

        “你在紐約時間長，他們拍棚內戲的時候，工會人員也會這樣來精確的卡時間嗎？”羅納德問自己的攝影指導大衛·沃特金。

        “確實如此，紐約的百老匯演員太多，很多角色試鏡的時候，一個空缺往往有一百多位演員來嘗試。要不是工會的嚴格保護，他們會很吃虧的。所以紐約一直是演員工會力量最強大的兩大城市之一。

        你在長島的攝影棚，也是逃不過這些工會人員靈敏的嗅覺的。”

        “這他媽的可不行”，羅納德心想，自己的兩個長鏡頭，特別是那個餐桌旁的結尾戲份，明顯需要長時間的排練和重拍。

        演員需要很長時間的嘗試，碰撞才有可能戰勝這個這部電影最大的挑戰時刻。

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