他自己的成名作“最后一場電影”，也是找了剛出道的西比爾·謝潑德，然后讓好幾個老戲骨搭配。

        但是這種方法也是黃金時代的老方法。那時候明星是制片廠的長期雇員，這樣的辦法可以實行。到了今天，電影需要明星來賣票，羅納德就沒法這么干了。

        第二個方法，是馬丁·斯科塞斯教的。就是像斯坦尼斯拉夫斯基的戲劇理論那樣，慢慢磨。

        演第一條的時候老手演員之間有匠氣，達不到要求就繼續拍下去。拍到第十條，第二十條的時候，所有匠氣的表演方式都被表演過不止一次了。

        演員會厭煩，會生氣，甚至會崩潰，開始懷疑自己為什么總是不讓導演通過，是不是自己演技退化，或者根本不適合這個角色。

        但是只要導演繼續下去，到了第二十五條，第三十條的時候。演員所有過去演技經驗帶來的桎梏，都會被消磨的一干二凈。到了這個時候，他們在想演，必須拿出一些不一樣的，以前沒有嘗試過得東西出來的，這就帶了和新手演員一樣的刺激感。

        但是這種方法也不太適合這部電影，斯科塞斯面對的是剛剛走紅的湯姆·克魯斯，湯姆本人也很尊敬這些成名導演，愿意學習。而另一個和他對戲的保羅·紐曼，是好來塢眾多明星里，最為謙遜，最尊重導演，把自己看成一個普通演員的。

        羅納德面對的，可是檔期緊張的西格妮·韋弗，和還沒開始拍攝就耍大牌的哈里森·福特。

        所有他決定使用第三個辦法，就是喬納森·戴米教他的，重要的戲份絕不排練，一直到開拍的時候，才讓主角們第一次對話。

        人是一種對虛情假意非常敏感的動物，只有第一次配合的時候，演員不管是新手和老手，他們的反應才是最原始的，最自然的，也是觀眾最喜歡的。

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