這檔真人秀是淘汰賽選拔制度，來參加比賽的選手以初出茅廬的新人演員為主,打拼多年未紅、或短暫紅過后來糊得悄無聲息的過氣演員為輔。

        綜藝也都有劇本，不過是按階段寫的,裴令宣拿到的前兩期劇本是要他樹立一個“毒舌、嚴苛”的導師形象，既然他唱白臉，那就有人唱紅臉，評委相互間意見不合、你爭我搶，火藥味十足，收視率才能上去。

        觀眾本質吃瓜群眾，最愛看撕逼，把吵架演繹得精彩萬分的影視劇和綜藝都爆紅了。

        但是他在演戲這件事上，只對自己高標準，對于別人在鏡頭前的表現，他能給予的關注度極為有限；換句話說他對自身以外的人是相當寬容的，只要不和他對戲，演得好或差應當交由導演和觀眾來評判，與他有何相干。

        所以要他點評他人的演技，實在強人所難；他對此沒有看法，怎么樣都可以。

        而且據他所知，網友們對他來參加本檔節目頗有異議，質疑他是否有資格與大牌導演和國際影后同坐評委席；不過異議代表話題，有話題就有人看，現場錄制的門票百分之七十是賣給了他的粉絲。

        評委參與的是晉級打分環節，四位評委和席上觀眾們的手中各自握有投票權，導師和大眾評審的票權在評分內的占比不同，兩邊票數相加等于選手的總成績；選手兩人為一組合作競演，得分高者晉級、得分低者淘汰。

        每一輪比賽有四張保送卡，能夠使一位選手免票晉級，每輪比賽每位評委只能使用一張保送卡，可棄權，棄權等同作廢。

        緊張刺激是生存賽的看點，但綜藝效果多靠剪輯師的努力，真實錄制過程是枯燥難熬的，坐在評委席看一幫半吊子復現經典影視劇片段，后方還有觀眾笑場，裴令宣把自己大腿擰青了才沒跟著她們笑出聲。

        到下半場要好些，后臺候場的演員們在等待中緩解了緊張感，進入狀態了，發揮更穩。

        想想也是，誰能不緊張啊。臺下坐著一流導演和頂級表演藝術家，他們試鏡和指導過的演員比你戲劇學院的老師還多，要是有幸被相看中了，指不定能一飛沖天。當然，以裴令宣的視角而言后一種情況幾乎是不可能的，一部劇和一部電影，找誰來演，在投資人眼里沒那么重要，如果你沒有強大的吸金能力，那我捧你和捧他，有什么差別？

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