床太矮了，齊清諾去坐椅子，楊景行才問：“要不要腳凳？”

        “不用。”齊清諾搖頭謙虛：“湊合聽。”

        楊景行在床沿正襟危坐，但是調皮一下：“熱烈歡迎諾諾。”鼓掌。

        齊清諾也做作：“謝謝。”好好調整一下姿態，微低頭看寬寬的指板，還要試一下音，尼龍弦的音色和鋼絲大不一樣。

        醞釀了那么幾秒鐘，和男朋友對視了一下后，齊清諾開始了，《溫心》古典吉他版。

        齊清諾彈民謠吉他算個高手，玩電吉他也是個好手，但是古典吉他，她只能算個新手。雖然是同一首曲子，旋律走向大多相同，但是不管齊清諾把這首《溫心》在民謠上彈得多好，換到古典上來，也基本是零基礎，因為和聲的編排大不一樣，演奏方法更是截然不同。

        楊景行在編古典吉他譜子的時候，雖然沒刻意刁難，但是也沒放松藝術要求，并且拿出了對女朋友的信心，估計就算是古典吉他的本科生，拿到譜子也不敢說能在幾遍之內彈得多好甚至合格。

        事實上齊清諾的姿勢就很不標準，介于民謠和古典之間了，別扭。

        可是齊清諾是高材生，而且這把吉他還跟隨她多年并且剛剛一起去了一趟平京，朝夕相處這么多天，短短的主題前奏，齊清諾就表現出了對尼龍弦和寬指板的足夠熟悉，姿勢不標準神情卻不緊張，音符也流暢，有細節。

        輕緩而有點跳躍的前奏之后，樂曲進入雙聲部，兩個聲部之間有比較強的對比，旋律和節奏有對立有呼應，作曲者在這一長段里很好地賣弄了才思。

        齊清諾彈得依然很好，更好地演繹作曲風采，也更好地展示自己的技術和對音樂的情感，細節表現比楊景行在譜子上的標注豐富得多，這姑娘的面部表情微小但是動人，包括微低眼瞼上睫毛的顫動。

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